sábado, 15 de junio de 2019

Madonna revela que Harvey Weinstein cruzó “algunos límites” con ella
"Se me insinuó sexualmente. Yo era consciente de que hacía lo mismo con muchas otras mujeres porque tenía mucho poder. [...] Y todos sabíamos que había que aguantar" cuenta la diva del pop en una entrevista
Madonna se ha sincerado en una nueva y amplia entrevista que ha concedido a The New York Times Magazine. En ella, la cantante, de 60 años, ha hablado sobre su relación con Harvey Weinstein, a quien conoció a raíz de En la cama con Madonna, la película documental de 1991 que trata sobre la vida de la artista y que fue producida por Miramax, la distribuidora del productor de Hollywood. “Harvey cruzó algunas líneas y límites y se me insinuó sexualmente”, revela la diva del pop.

“Él estaba casado en ese momento y, realmente, no estaba interesado”, cuenta, y añade: “Yo era consciente de que hacía lo mismo con muchas otras mujeres que conocía en el negocio. Y todos pensábamos: ‘Harvey puede hacer eso porque tiene mucho poder y sus películas son tan exitosas que todos quieren trabajar con él, así que hay que aguantar”.

Madonna cuenta que cuando comenzó la caída de Harvey Weinstein en octubre de 2017, acusado de acoso sexual por cientos de mujeres, se alegró. “Cuando ocurrió, dije: ‘Por fin”. “No me alegro de que entre en la cárcel. Eso no es bueno para el karma. Pero sí fue bueno que alguien que había abusando durante tantos años de su poder fuera llamado a declarar”, agrega.

Weinstein no es el único del que habla Madonna en esta entrevista. La intérprete de Like a Virgin también menciona a Donald Trump y se refiere al comportamiento del presidente estadounidense como “un verdadero estereotipo de un macho alfa” y le tacha de inseguro: “Un hombre, o un humano, que está seguro consigo mismo no tiene que estar acosando a las personas continuamente”.


Preguntada si la mujer también muestra ese comportamiento excesivo, la artista es clara: “Hay mujeres que también pueden abusar de su poder. Y si eso también está respaldado por una falta de inteligencia emocional o intelectual, o una falta de experiencia en la vida, realmente es una mala mezcla”.
¿Por qué Keanu Reeves no toca a las mujeres cuando se toma fotos?
En estos últimos días, el actor canadiense goza de tremenda fama en las redes sociales
Keanu Reeves es uno de los actores más sencillos y queridos de Hollywood. Su estilo de vida sin lujos ni confort, pese a haber almacenado una gran fortuna, ha despertado gran admiración y respeto por parte de sus seguidores. 

Disfruta de un renacimiento de su carrera en los últimos años al protagonizar filmes como "John Wick", ahora en su tercera entrega, y apareciendo en esperados videojuegos como "Cyberpunk 2077".

Es soltero, amante de salidas solo y aficionado a las motocicletas, siendo dueño de una gran colección de estos vehículos.

En las redes sociales, decenas de personas han compartido historias de sus encuentros con el actor. Si bien las historias son difíciles de comprobar, todas parecen mostrar a Reeves como alguien humilde, dulce y amable, que nunca les niega una fotografía o un saludo a sus fans.

Recientemente, algunas imágenes de Keanu Reeves se han viralizado en las redes sociales, debido a un aparente protocolo que cumple el actor a la hora de tomarse fotos con mujeres. 

Las imágenes muestran a Keanu Reeves simulando que rodea con su brazo la espalda de la mujer, pero no llega a establecer contacto físico con ella. En todas esas fotos, aunque se acerque a ellas, jamás las toca, 
independientemente de que se trate de una fan o de alguna celebridad.

Las imágenes muestran a Keanu Reeves simulando que rodea con su brazo la espalda de la mujer, pero no llega a establecer contacto físico con ella. En todas esas fotos, aunque se acerque a ellas, jamás las toca, independientemente de que se trate de una fan o de alguna celebridad.

La actitud del actor canadiense, respondería al respeto del espacio individual de las personas, especialmente las mujeres y con esto tratar de evitar un mal entendido o acusación por acoso sexual.

Vida solitaria

Mientras tanto, cuentas de Twitter como @keanuthings comparten fotos de Reeves en situaciones cotidianas como viajando en el metro, tomando siestas e incluso comiendo pizza como una persona normal.

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Destacado periodista José Alberto Matias que residente en la Florida, Estados Unidos, por cerca de 40 años ha trabajado la comunicación con especialidad en la radio. José  Alberto es parte de la plancha amarilla que encabeza Julio Martínez para la Filial Florida y apoya en la central de Acroarte de Alexis Beltré para dirigir a Acroarte 2019-2021. #acroarte #paraseguirhaciendolobien #albertomatias #alexisbeltrepresidente #alexisparaacroarte #acroartesomostodos
Muere el director de cine 
Muere el director de cine italiano Franco Zeffirelli
El cineasta y escenógrafo, apasionado de la ópera y candidato al Oscar por 'Romeo y Julieta', ha fallecido a los 96 años en Roma

Con la muerte de Franco Zeffirelli, cuyo nombre real era Gianfranco Corsi, este sábado a los 96 años en su casa de Roma, desaparece una concepción del cine muy cercana a la operística. 

Actualmente, muchos directores también consideran las películas como herramientas para levantar grandes espectáculos, pero la línea de Zeffirelli, heredada de un genio que además fue amante suyo, Luchino Visconti, desaparece con él. Visconti creó un cine más apegado a la tierra y a los sentimientos que el de Zeffirelli, cuya obra se mantuvo aferrada a un clasicismo en la forma y en los temas y autores que le inspiraron. 

A pesar de ello, la carrera del cineasta se ha prolongado durante seis décadas a través de la gran pantalla, el teatro y la ópera. Con indudable éxito, especialmente en los sesenta y los setenta: es uno de los ocho directores italianos que han sido candidatos al Oscar. Zeffirelli "se ha apagado serenamente tras una larga enfermedad", han recogido algunos medios italianos citando fuentes cercanas al cineasta.

Nacido en Florencia en 1923, Gianfranco Corsi era el hijo ilegítimo de un comerciante de lanas, Ottorino Corsiuna, y una diseñadora de moda, Adelaide Garosi Cipriani, que tenía un negocio boyante en el centro de esa ciudad. Ambos estaban casados con otras parejas, y el escándalo del nacimiento de Gianfranco hizo languidecer la tienda de su madre, que falleció cuando su hijo tenía seis años. Garosi era una apasionada de Mozart, y quiso darle al niño el nombre del aria de Idomeneo llamada Zeffiretti lusinghieri, pero en el registro civil se equivocaron y escribieron Zeffirelli.

Criado en casa de una tía, donde aprendió inglés, su pasión por el teatro empezó durante su infancia, cuando en unas vacaciones en la Toscana vio obras representadas por compañías itinerantes. Durante la Segunda Guerra Mundial, Zeffirelli formó parte de la guerrilla de la resistencia italiana, y tras la entrada de las tropas aliadas en su país, sirvió como traductor para un regimiento escocés.

Acabado el conflicto, el artista estudió Arte y Arquitectura en su ciudad natal, y comenzó a actuar en producciones radiofónicas. Al cine llegó como ayudante de dirección de Vittorio de Sica, Roberto Rossellini y del hombre que le cambió la vida, Luchino Visconti. Se conocieron en Roma, cuando Zeffirelli actuó en un pequeño papel de una adaptación teatral de Crimen y castigo que dirigía Visconti.
En 1948 se convirtió en su asistente de dirección en La terra trema. Con Visconti también trabajó en Senso (1954), y Zeffirelli ayudó a Salvador Dalí a llevar a buen puerto los diseños que el pintor español realizó para la versión destinada a los escenarios italianos que Visconti dirigió de Como gustéis, de Shakespeare.

A mediados de los cincuenta nació su amistad con Maria Callas, a la que dirigió en varias óperas —Zeffirelli solía encargarse también del diseño de los escenarios—, de ahí que tras debutar en la dirección cinematográfica con la comedia Camping (1958), su segundo largometraje fuera el documental para televisión Maria Callas at Covent Garden (1964).

En 1960, después de haber dirigido con éxito la ópera Lucia di Lammermoor, en la Royal Opera House de Londres, provocó un terremoto en los escenarios londinenses con su versión en el Old Vic de Romeo y Julieta, con escenarios que recreaban de forma realista Italia y con un joven reparto acorde a las edades de los personajes del drama de Shakespeare, empezando por los protagonistas, John Stride y Judi Dench. Con este trabajo ganó un Tony especial por su diseño.

Esa misma apuesta la mantuvo al llevar al cine Romeo y Julieta en 1968. La pareja protagonista, Leonard Whiting y Olivia Hussey, era tan joven, que como en pantalla se veían los pechos de Hussey, la actriz no pudo asistir a la premiere del filme en Londres porque la calificación por edad recibida por Romeo y Julieta no la dejaba acceder a la sala. Aunque un año antes Zeffirelli había dirigido a Richard Burton y a Elizabeh Taylor en La mujer indomable (versión de La fierecilla domada), fue Romeo y Julieta la película que le dio fama, una candidatura al Oscar y le convirtió en millonario.

Muchas de sus películas no han soportado bien el paso del tiempo; solo algunas, como su biografía de san Francisco de Asís, Hermano Sol, hermana Luna, de 1972, mantienen su frescura e innovación. Entre sus trabajos basados en óperas destacan La traviata (1982) —con la que obtuvo su segunda candidatura al Oscar, esta vez gracias a su dirección artística—, Cavalleria rusticana (1982), Tosca (1985), Otello (1986) o Don Carlo (1992).

En los setenta logró encadenar tres de sus grandes éxitos. Primero, en 1976, dirigió a Plácido Domingo en un espectacular Otello en La Scala; después filmó una desmitificadora y realista visión —tanto para cine como para televisión— de la vida de Jesucristo en Jesús de Nazaret (1977), y finalmente realizó una nueva versión del drama pugilístico Campeón (1979), con Jon Voight, Faye Dunaway y Ricky Schroder.

Entre sus otras películas están El joven Toscanini (1988) —biografía del mítico director de orquesta, al que Zeffirelli idolatraba (el cineasta era nieto de otro director de orquesta)—; Hamlet (1990), con Mel Gibson y Glenn Close; La novicia (1993), Jane Eyre (1996), con William Hurt y Charlotte Gainsbourg, y Té con Mussolini (1999), en el que, sin basarse en hechos reales, ilustraba el ambiente en el que se crio el director. Como homenaje a su amiga Maria Callas, su último filme fue un biopic sobre los últimos años de la diva: Callas forever (2002).

Católico y conservador —fue senador desde 1994 a 2001 por el partido de Silvio Berlusconi, Forza Italia—, Zeffirelli detestaba la palabra gay ("Una manera estúpida de llamar a los homosexuales, como si fuesen payasitos inocuos y divertidos", escribió en su autobiografía de 2003). 


En sus memorias se despachó a gusto contra mucha gente, como los críticos: "La ignorancia, la incompetencia y, sobre todo, la falta de pasión de muchos críticos son evidentes. Para algunos de ellos soy una reliquia del pasado, el representante de un estilo teatral abandonado por las nuevas generaciones de directores. El hecho de que mi trabajo siga sobreviviendo impávido, pese a su hostilidad, les irrita profundamente".


La vida del cinesta
La muerte de Franco Zeffirelli: su sexualidad y sus dos grandes amores, Luchino Visconti y María Callas
Hace 16 años publicó su autobiografía. Allí confesó su homosexualidad y reveló que sólo estuvo enamorado de un mujer en toda su vida.

Este sábado murió el cinesata Franco Zeffirelli a los 96 años. Su prólífica carrera profesional y vida personal había quedado al descubierto hace 16 años, cuando publicó "Autobiografía", un libro en primera persona. 

Ya había pasado sus 80 años y en el libro, Zeffirelli reveló que vivió “un gran amor” con Luchino Visconti. “Fue un amor atormentado, roto, pero no apagado”. Se confesó homosexual, pero detestaba la palabra “gay”.

Y también habló de su pasión por María Callas, la única mujer de la que estuvo enamorado. En realidad, Visconti ya había hablado de su homosexualidad una década antes en San Francisco. Y allí también sostenía que la palabra “gay es ofensiva y obscena”.


En aquella autobiografía contó que siendo chico y en un oratorio de Florencia sufrió el acoso sexual de un sacerdote. También, que su primer amor fue un compañero de estudios y que los otros chicos, al darse cuenta, se burlaron.
Donald Trump elogia a Kim 
Kardashian durante evento en Casa Blanca
La socialité colabora con el presidente de Estados Unidos en sus iniciativas para fomentar la rehabilitación de exconfinados
La socialité Kim Kardashian West, quien se ha convertido en una defensora de la reforma judicial, regresó a la Casa Blanca ayer para ayudar al presidente Donald Trump a promover los esfuerzos para ayudar a los que salen de la cárcel a conseguir trabajo y mantenerse en el camino de la rehabilitación.

En un evento al que asistieron secretarios de gabinete, activistas y exprisioneros, Kardashian West anunció la creación de una nueva iniciativa para compartir viajes que les dará tarjetas de regalo a los prisioneros para ayudarlos a ir y venir de entrevistas de trabajo, eventos laborales y familiares.

“Todos quieren que la comunidad esté segura, y cuantas más oportunidades tengamos y tengamos el apoyo que ayudamos a darles, más seguros estarán todos”, dijo Kardashian West, quien se involucró en la causa después de conocer el caso de Alice Marie Johnson, una abuela que cumplía una sentencia de cadena perpetua sin libertad condicional por delitos de drogas.

Kardashian West presionó exitosamente a Trump para otorgarle clemencia a Johnson y, desde entonces, ha estado estudiando leyes bajo la tutela de los abogados Jessica Jackson y Erin Haney del grupo bipartidista de reforma de la justicia penal #cut50.

Trump se declaró fanático de la defensa de Kardashian West, alabando sus genes y declarando: “Supongo que es muy popular”. Y se maravilló de la aprobación del “First Step Act”, que promulgó a fines del año pasado.
El proyecto de ley -una rara victoria bipartita- incluía medidas para reducir las sentencias de miles de presos y ampliar los programas de capacitación laboral para disminuir las tasas de reincidencia y suavizar la regla de los “tres ataques”.

Más de 1,000 internos federales han visto reducidas sus sentencias gracias a la legislación, según un informe reciente de la Comisión de Sentencias de Estados Unidos.


Desde entonces, la Casa Blanca ha estado trabajando con varias compañías, grupos de defensa y agencias federales para tratar de darles a los presos liberados temprano las herramientas y los trabajos que necesitan para adaptarse exitosamente a la vida fuera de la prisión.(Agencias)
El canal de Oprah, con una serie “llena de sexo”
El canal de televisión estadounidense OWN, propiedad de la presentadora y productora Oprah Winfrey, estrenará la próxima semana “Ambitions”, una serie con numerosas escenas de “alto contenido sexual” y una fuerte presencia de actores latinos en su reparto.

“Definitivamente es una serie muy arriesgada en cuanto a las escenas de sexo, pero lo más importante de todo es que la gente se va a sentir muy identificada con los personajes que aparecen en la pantalla”, explicó la actriz colombiana María Legarda, que reside en Atlanta (Georgia) desde hace veinte años.


Por su parte, el actor Matt Cedeño, conocido por la serie “Devious Maids”, señaló que realizar este tipo de grabaciones “acaba siendo algo muy fácil porque es algo muy técnico” y “no es tan sexy como se ve en la televisión”.(Agencias)
 La legendaria sala Mi Cine, en el decenio del 1940. Ese día estaban proyectando "Tierra sin Ley" con precio de entrada de 5 centavos por persona. Mi  Cine estaba ubicado en la Avenida Mella. Los principales cine era el Santomé, Leonor, Rialto, el Olimpia. Todavía no existía aquí la televisión, por lo que los medios de entretenimiento eran los cines y la radio. Los domingos, pasadía en la playa de Guibia, hacia donde la gente bajaba en las guaguas de dos pisos








Reacción de joven que asegura ser hija de Villalona a resultados de prueba de ADN
  • Ana Carolina Baldera dice que hay contradicciones en  el proceso y señala que no lo hace por interés
Tras darse a conocer la información de que el cantante Fernando Villalona no era el padre biológico de la joven Carolina Baldera, quien lo demandó por paternidad, la joven reaccionó a través de su cuenta de Instagram asegurando que existen contradicciones en el proceso.
Los resultados fueron entregados el miércoles a la abogada del artista, Odalis González, quien junto al intérprete de “Dominicano soy” informó el jueves al país a través del programa de televisión “Con los famosos”, que se emite por Color Visión, que no existe parentesco entre ellos.
“El resultado es 0.00% de probabilidad de paternidad”, explicó la abogada de Fernando, y continuó: “Conclusión: el señor Fernando Villalona Ébora es excluido como padre biológico de la señora Ana Carolina Baldera Muñoz. Esta conclusión se fundamenta en la incompatibilidad genética que presenta dicha persona con el alegado padre. Esta es una prueba irrefutable”, leyó la jurista, quien aseguró que los abogados de la joven le informaron que la dama vendría este jueves al país para retirar los resultados.
Imponen orden de restricción a exadministrador de Britney Spears
LOS ÁNGELES  — Una jueza ha prohibido mediante una orden de restricción de cinco años al exadministrador de Britney Spears comunicarse con la cantante o su familia o hacer declaraciones despectivas de ellos en las redes sociales.

La jueza de la Corte Superior de Los Ángeles, Brenda Penny, anunció el jueves la decisión después de escuchar el testimonio del exadministrador Sam Lutfi, de 44 años, y del padre de Spears, James Spears, que ha controlado el dinero y asuntos de su hija mediante una custodia de 11 años dispuesta por un tribunal.

Penny rechazó los argumentos del abogado de Lutfi, Marc Gans, de que la orden de restricción es inconstitucional porque perjudica la libre expresión de su cliente. La jueza describió el testimonio de Lutfi como evasivo y amplió la orden de restricción temporal que había impuesto el 8 de mayo.


Gans dijo afuera de la corte que considera presentar una apelación. Mientras James Spears declinó hacer declaraciones a la prensa.
James Spears reconoció a pregunta de Gans que no tiene una relación tersa con Britney Spears.
“La relación entre yo y mi hija siempre ha sido tensa”, declaró James Spears.

Sin embargo, en otro testimonio que Penny consideró sincero y creíble, James Spears testificó que Lutfi fue un “depredador” contra su familia por más de una década y que reanudó su acoso en fecha reciente. Lutfi fue muy cercano a la artista en 2007 y 2008 y también fue su administrador por un breve periodo.

“Me preocupó que él estuviera intentando tumbar la custodia”, dijo Spears desde el estrado. “Yo estaba muy molesto. Estaba preocupado de que volviéramos a la misma situación de 2008”.


Spears y sus abogados dejaron entrever, y Penny pareció aceptar, que Lutfi ha intentado incitar a los admiradores en las redes sociales con el hastag #FreeBritney para criticar el control que james Spears y la corte han tenido sobre la estrella pop en los últimos 11 años.

viernes, 14 de junio de 2019

COMERCIALES





Romeo Santos y la bachata se enfrentan al mayor reto en un escenario
El cantante Romeo Santos, que ha establecido récords a través de su carrera y que será el primer latino en presentarse en el estadio MetLife en Nueva Jersey, se ha impuesto ahora la meta de convocar a 80.000 personas en el único concierto que tiene previsto para presentar su nuevo disco Utopía.

El “Rey de la bachata”, que viene de realizar en 2018 “Golden”, considerada una de las diez giras más exitosa en EE.UU. y que produjo más de 42 millones de dólares, según la productora Live Nation, enfrenta ahora otro concierto histórico, el próximo 21 de septiembre, cuando será su presentación en el MetLife.

El premiado artista ha establecido récords a través de su carrera, como cuando reunió a más de 94.000 personas en dos conciertos en solitario en el estadio de los Yankees en Nueva York.

“Es una responsabilidad muy grande, todavía no lo he procesado, pero mi meta es que luego digan que fue mi mejor presentación”, que el público perciba su evolución, indicó el cantautor durante una conferencia de prensa en Nueva York en la que habló del concierto, de su nuevo disco “Utopía”, que salió al mercado el pasado 5 de abril, y de su nuevo hijo.

Aseguró que en este momento está más concentrado en los temas que elegirá para su nuevo concierto “que en si se llenará” el estadio aunque, afirmó: “confío en mis romeristas”, como se llama a los seguidores del cantante, que nació en El Bronx, de padre dominicano y madre puertorriqueña.

“Utopía” es un disco en que rinde homenaje a la bachata tradicional, un ritmo autóctono de la República Dominicana, por lo que considera el álbum “muy personal” y en el que contó con varias estrellas pioneras del género de ese país: Frank Reyes, Raulín Rodríguez, Elvis Martínez, Joe Veras o Zacarías Ferreiras y Anthony “El Mayimbe” Santos.

También invitó al dúo Monchy y Alexandra, que tras haberse separado logró reunirles para este proyecto, así como a sus excompañeros en el exitoso grupo Aventura, que le lanzó al estrellato y del que se separó en el 2011 para lanzar su carrera en solitario, con los que grabó “Inmortal”.

Orgullo de cantar en español
Durante la conferencia aseguró que los temas para este proyecto estuvieron listos en solo siete semanas y que su mayor preocupación durante la producción fue que uno de sus invitados no pudiera estar en el disco, que realizó en solo siete meses. Santos aseguró además que no teme por la reacción de su público tras realizar un disco en el que se mete en la bachata pura, un sonido diferente al que ha presentado a lo largo de su carrera, de bachata urbana con “spanglish”.

“Quería algo que pudiera sorprender al público porque casi todas mis producciones tienen distintos géneros (fusionados con bachata). Entendía que esta producción iba a impactar porque va contra la corriente de lo que está pasado en la industria porque para nadie es un secreto que la música urbana está dominando”, afirmó Santos, que luce más delgado que en otras ocasiones.

También afirmó estar complacido del éxito que están teniendo otros latinos en el mercado anglo, cantando en español. “Que se cante en español me llena de orgullo”, aseguró.

Aunque no tenía previsto realizar una gira para presentar su cuarto álbum como solista, la reacción que vio del público en las redes sociales le hizo cambiar de parecer y tras discutirlo con su discográfica (Sony Music) eligieron el MetLif, en el que hasta ahora es el único concierto que presentará.

Los boletos comenzaron a comercializarse el pasado 7 de junio y hasta el momento se han vendido 30.000 entradas, según LiveNation, que produce el espectáculo.

Santos también habló de la felicidad por el nacimiento este año de su segundo hijo, y aseguró estar viviendo a plenitud esta nueva etapa en su vida.

Recordó que cuando tuvo a su primer hijo “era un niño teniendo a otro niño, todavía no tenía madurez”. “Todavía no cambio pañales, pero soy bueno para otras cosas, como cantarle”, comentó.

Por último, Santos reivindicó la belleza de su país de origen, República Dominicana, donde recientemente el beisbolista David Ortiz, conocido como “Big Papi”, fue atacado. “Esto refleja la situación de inseguridad del país, ante lo que el bachatero opinó que “es una tristeza que quizás para algunos se empañe nuestro hermoso país. (…) Me gustaría que hubiese más precauciones sobre todo con nosotros las celebridades”.

Una “aventura” con sus excompañeros

Romeo Santos ha reunido a Aventura, el grupo que lo catapultó, en su nuevo trabajo Utopía, en el que trató de recuperar “el género tradicional” con colaboraciones con artistas a los que admira, haciendo honor al título del disco. “Los chicos no sabían qué estaban grabando. Vino el guitarrista, le dije que quería hacer un tema que sonase a Aventura y así con todos los integrantes. Cuando estaba ya mezclada y masterizada se lo dije porque no quería que se arruinase la sorpresa”, matizó el artista. En cuanto al resto de participantes en el álbum, Santos explicó que trato de reunir a quienes le inspiraron a cantar bachata dentro de lo más tradicional, por lo que descartó colaboraciones con otros cantantes como los legendarios Juan Luis Guerra o Víctor Víctor, quienes, dijo, hacen un estilo más vinculado al pop.
Kim Kardashian está desesperada por causa de la psiorasis
Kim Kardashian está bastante desesperada por la psoriasis que padece desde hace 8 años y le hace ver mal la piel de su rostro. Es tal su obsesión, que recurrió a un medium para intentar solucionar su problema.
En el reality ‘Keeping Up With The Kardashians’, se podrá ver la sesión que Kim tuvo con el medium médico Anthony William, quien le fue recomendado por muchos conocidos, grabando toda la consulta y examen físico que le realizó. Se puede apreciar cómo William le impuso las manos, sobre todo en los órganos vitales.
Según este medium las causas de las rojeces y escamas en la piel de Kim, son causadas por el exceso de cobre en el hígado, el cual se convierte en una dermatoxina que sube hasta la piel. El remedio a este desequilibrio sería el consumo de jugos de apio, aseguró este hombre.
Kim algo escéptica aceptó seguir sus indicaciones, porque ya la situación la estresa demasiado, pues no existe maquillaje que logre disimular esas imperfecciones en su rostro.(FUE)

W-40 PAL' CRANEO

Estoy de acuerdo con Rita en Indiana en lo que dice, de que la nuestra es una sociedad muy machista. Pero todo depende...Muchos aceptarían gustosos la plaza de trabajo para servicios domésticos que ella acaba de abrir en su casa. Hay que fregar, lavar, planchar, hacer los mandados al colmado y bañar el perro....¡Qué tigueres más serviciales y hacendosos! ¡Todo por la propina!
Rita Indiana, República 
Dominicana “es un país sumamente machista”
  • Asegura que en América hay mucho trabajo por hacer en el ámbito de la mujer
La escritora dominicana Rita Indiana es consciente de que  
en América “hay mucho, mucho, trabajo por hacer” en el
ámbito de la mujer. Hay que empezar por asumir, señala la 
feminista, que “el patriarcado nos afecta a todos, no solo a 
los que nacemos con sexo femenino”.

“Es una estructura de represión que lo que hace es constreñir nuestra esencia y nuestra libertad como seres humanos”, afirma la escritora en una entrevista en el marco de la Feria del Libro de Madrid, que tiene a la República Dominicana como invitado.

Indiana, que vive en Puerto Rico, habla sobre todo de su país de origen. “Santo Domingo es un país muy conservador. Creo que no sé si puede decir que es el país más machista del Caribe, pero es un país sumamente machista en el que, a pesar de eso, hay un movimiento feminista fortísimo desde los 60 y 70”.
“Gente como Magaly Pineda, que murió hace dos años, líder de verdad, y alguien máximo del feminismo dominicano a quien admiro muchísimo, mujeres que a pesar de la dictadura y represión de todo tipo se han mantenido trabajando a favor de nuestros derechos. Pero hay mucho, mucho, trabajo por hacer. En América Latina hay muchas diferencias con Europa”, asegura.

Escritora transgresora, cantante y compositora, y una de las figuras más influyentes de la escena caribeña, sobrevuela en su último libro, “Hecho en Saturno”, el cuadro de Goya, “Saturno devorando a su hijo”, como metáfora cruel de esos padres que hicieron la Revolución y de las consecuencias en sus hijos.
  • Un relato muy plástico y visual también sobre el mundo del arte, situado en Cuba.

  • Pregunta.- ¿Qué significa para su país estar presente en la Feria del Libro?
  • Respuesta.- Me parece una maravilla, sobre todo, porque yo digo que hemos estado como ente cultural latinoamericano dentro de una especie de muralla de plátano, que no sale mucho, y más en la cuestión literaria, que es tan limitada, porque no somos un país con muchas editoriales, ni con muchos escritores tampoco. Aunque tenemos muy buenos escritores. Son oportunidades editoriales, que es lo que necesita cualquier escritor y la buena literatura. Para cualquier escritor venir a Madrid a este contexto, es un regalo.
  • P.- ¿Qué le parece el empuje del feminismo?, ¿Qué le parece esta revolución?
  • R.- Es maravilloso, porque, además, formo parte de ella. Se está dando a todos los niveles, y yo creo que hablando de las escritora, mientras más estemos en posiciones de poder, más adelante vamos (...) Yo creo que la cuestión del aporte individual es súper importante, el colectivo es importante, pero también esa cosa de autodeterminarse y decir tengo que echar para adelante, como mujer y como ser humano y llegar a donde no llegó mi mamá, mi tatarabuela.
  • P.- En su libro, “Hecho en Saturno”, habla de los niños marcados por la pasión ideológica de sus padres, que es un poco el eje vertebral del texto, donde hay revolucionarios, arte o la relación entre padres e hijos. ¿Es así?
  • R.- Yo vengo de una familia, un poco, no diré de extrema derecha, pero bastante conservadora por ambas partes. Y cuando estaba en la escuela, en mi adolescencia, empecé a tener amigos con nombres raros, y empecé a investigar: ‘oye, por qué tu te llamas Troy’, y a otro Fabriccio, o Lenin, y todos empezaron a contarme una historia que yo no conocía de mi país, porque no está en los libros de historia. Son los 12 años de (Joaquín) Balaguer, que es la dictadura desconocida de República Dominicana. Y entonces a partir de esos nombres empiezo a entender esa parte de la historia de los 70 en la República Dominicana y a interesarme por ella, por la clandestinidad, por el movimiento revolucionario internacional que había en aquellos años. Y de ahí nace un poco ‘Hecho en Saturno’.

  • P.- ¿Aquí el Saturno de Goya también es el padre que devora a sus hijos?
  • R.- Sí, es un poco lo que decía, esa cosa mítica que para mí tiene esa época, siempre mágica. Mis amigos, en su mayoría, son de 60 y pico de años. Me interesa mucho la experiencia que tuvieron en esa época, en ambos lados. Pero, sobre todo, los que participaron de movimientos clandestinos, de guerrilla urbana.


  • P.- Algunas vez ha dicho que Rafael Leónidas Trujillo (el dictador dominicano que gobernó entre 1930 y 1961) creó todo un género literario.
  • R.- Si, por eso empieza el interés mío de escribir de lo que pasó después de Trujillo. Lo que comentaba, la dictadura desconocida, porque no la conoce mucha gente fuera de República Dominicana, que son los 12 años de Balaguer (1966-1978), que era el que le escribía los discursos a Trujillo. Esa pequeña figura maquiavélica que termina heredando el país. Durante sus primeros doce años hubo una represión terrible y asesinato de cientos y cientos de personas, de estudiantes, periodistas, de gente que andaba con un libro en la mano. Una represión hacia la intelectualidad y hacia un pensamiento que era el que iba a heredar el país. (Agencias)

Alexis Beltré en Santiago

Donde Alberto José, en Santiago, participando de un encuentro de "calentamiento". Vienen cosas buenas. Alexis Beltré presidente 2019-2021