Joseph Cáceres

Pinocchio siempre ha sido una moraleja rara para niños.

Claro que mentir está mal, pero ese no es el único mensaje que transmite esta historia. Incluso en la versión clásica de Disney de 1940 —que es más ligera y apta para niños que el cuento de Carlo Collodi, de 1883— expresa que si no eres suficientemente “bueno”, no mereces ser humano.

“Un niño que no es bueno debe estar hecho de madera”, amonesta el Hada Azul a Pinocho en esa película. ¿En serio? ¿Entonces qué pasó con la idea de que “errar es de humanos”? Sin mencionar las segundas oportunidades, o las curvas de aprendizaje. Y qué significa “ser bueno” de todas maneras. ¿No han escuchado del valor del relativismo?

Pero ahora toca el turno a Guillermo del Toro, con su talento para sacudir las cosas. Definitivamente este no es el Pinocho de Disney, ni el clásico de 1940 o la versión moderna estrenada hace unos meses. ¿Cómo se sentiría tu hijo viendo saludos fascistas, o tú tratando de explicarlos? ¿Quién es ese tipo llamado Mussolini? ¿Hay bombas cayendo del cielo? ¿Hay un padre que le entrega un arma a su hijo y le dice “Dispárale a la marioneta”?

Del Toro, cuya versión de Pinocho es tan diferente que la película se titula en realidad Guillermo del Toro’s Pinocchio (Netflix), tiene el comando visual que uno esperaría, al hacer equipo con Mark Gustafson en su proyecto de animación cuadro por cuadro, con un elenco de voces que incluye en inglés a tres galardonados con el Oscar: Christoph Waltz, Cate Blanchett y Tilda Swinton. En múltiples momentos la película se ve hermosa por sus colores y texturas. Y te hace desear montarte en un avión para encontrar el pueblito italiano donde vive Geppetto, con callejones empedrados y rodeado de montañas nevadas que se dejan ver en medio de la bruma.

Pinocho también se ve mucho más interesante. Es una obra maestra desgarbada de pino, desgarradoramente adorable. Conocemos a Geppetto (David Bradley) cuando es el padre feliz de un niño de carne y hueso, Carlo. “Todo lo que necesitaban era estar en compañía del otro”, dice el narrador grillo Sebastián, interpretado por Ewan McGregor. Padre e hijo pasan las noches leyendo cuentos junto a una fogata, y Carlo acompaña a Geppetto a su trabajo para restaurar una enorme escultura de Jesús en el altar de la iglesia. Ahí es cuando ocurre una tragedia; un avión de guerra deja caer una bomba sobre el templo, matando a Carlo. Geppetto vive su duelo bebiendo.

Geppetto construye un títere y lo lleva a la iglesia, donde enfrenta hostilidad. “¿Por qué no tiene hilos? ¿Quién lo controla?”. En casa Pinocho se pregunta por qué todo el mundo ama al Jesús de madera, pero no a él. En el pueblo, un líder fascista denuncia a Pinocho como “disidente” y “pensador independiente”.

Mantiene la esencia.

Al igual que en otras versiones, Pinocho queda atrapado con un empresario codicioso, el conde Volpe (Waltz) quien lo obliga a actuar. A diferencia de otras versiones, entre el público está Il Duce (Mussolini.) Y también d

Pinocho termina en un campamento militarizado fascista, a donde se envían a los niños para que realicen juegos mortales. ¿Mencionamos que la película es un musical? Los niños definitivamente disfrutarán la canción en la que Pinocho provoca a Mussolini con letras sobre excremento y flatulencias.

Pero este Pinocho, no está dirigido solo a niños. Aprovecha el que los adultos también se verán atraídos a los elementos visuales y temas maduros en la historia.

Esos temas incluyen la crianza de los hijos. Del Toro también hace clara referencia al peligro del pensamiento colectivo acrítico. De hecho, parece que eligió el trasfondo del fascismo para señalar que aquellos pueblerinos cerrados que sospechan de Pinocho porque es diferente, son en realidad las marionetas, y no Pinocho.