LO QUE DICE ANGEL PUELLO

Por Ángel Puello

En el nuevo ecosistema de la comunicación, la atención se ha convertido en la moneda más valiosa. Mientras muchos influencers han aprendido a capitalizarla con audacia y autenticidad, muchos canales de televisión y emisoras de radio siguen atrapados en fórmulas del pasado que ya no resuenan con la audiencia moderna. La gran diferencia no es tecnológica, sino de mentalidad: muchos influencers han entendido el cómo conectar, mientras muchos medios tradicionales siguen obsesionados con el qué transmitir.

Lo que antes era dominio exclusivo de la televisión y la radio, hoy se comparte —y en muchos casos se lidera— desde un teléfono celular, un micrófono casero y una historia bien contada. La audiencia ya no espera que le hablen, sino que le conversen. Quiere verse reflejada, sentir cercanía y experimentar contenido que se sienta hecho para ella, no sobre ella.

Los influencers más exitosos del planeta han revelado algunos de sus secretos, y es hora de que muchos medios tradicionales los observen, los analicen y —sobre todo— aprendan.

1. MrBeast (Jimmy Donaldson): El poder de dar primero

Este joven estadounidense ha revolucionado YouTube con retos millonarios y obras de caridad grabadas en tiempo real. Su clave es simple pero poderosa: generar valor antes de pedir algo. No vende, no empuja productos de entrada. Crea emociones, asombro, empatía. Luego, sus marcas llegan solas. Muchos canales de TV, en cambio, siguen imponiendo publicidad forzada que interrumpe la experiencia. MrBeast enseña que si haces sentir algo auténtico primero, la gente no solo te ve, te sigue, te defiende.

2. Chiara Ferragni: la historia personal como marca.

Desde su blog “The Blonde Salad” hasta su imperio de moda y colaboraciones con grandes marcas, Ferragni convirtió su vida en un relato continuo. Ha compartido nacimientos, caídas, crisis y triunfos con honestidad. Su comunidad no solo consume contenido, la acompaña en la vida. Las emisoras de radio y TV deberían preguntarse: ¿por qué nuestros talentos no comparten más de sí mismos? ¿Por qué seguimos usando guiones distantes en vez de conectar desde lo humano?

3. Ibai Llanos: la reinvención del entretenimiento

Este español dejó la televisión y la radio para fundar su propio canal en Twitch. Hoy, entrevista desde futbolistas hasta artistas internacionales, transmitiendo campeonatos, organizando eventos y llevando millones de personas a sus plataformas. ¿Su secreto? Naturalidad, cercanía y lenguaje de calle. Habla como el público habla. Lo siente real. Ibai no tiene jefes que limiten su creatividad; en cambio, la radio y la televisión muchas veces ahogan el talento entre formatos rígidos y jerarquías eternas.

4. Emma Chamberlain: la reina de la imperfección estética

Mientras muchos medios siguen obsesionados con lo “perfecto”, esta influencer se hizo viral por ser imperfecta. Edita sus videos con humor crudo, sin filtros excesivos, mostrando su verdadero yo. En una época saturada de apariencias, Emma representa la frescura de lo auténtico. Es la antítesis del presentador impecable de televisión, y por eso conecta. ¿Cuántos talentos de radio o TV se atreven a reírse de sí mismos, mostrar errores o simplemente ser espontáneos?

¿Qué deben hacer los medios tradicionales?

1. Escuchar más que hablar: Las audiencias digitales responden cuando sienten que forman parte del contenido. Los medios deben abrir espacios interactivos reales, más allá de leer un par de mensajes en vivo.

2. Humanizar a sus talentos: Que los presentadores y locutores muestren su día a día, sus opiniones sinceras, su vida sin filtro. La gente conecta con personas, no con voces bonitas ni caras ensayadas.

3. Agilidad sobre perfección: Los influencers lanzan contenido en tiempo real. No esperan aprobación del director. Los medios tradicionales deben aprender a ser más veloces y menos burocráticos.

4. Formato multiplataforma: No basta con poner un programa en YouTube. Hay que diseñarlo para TikTok, Instagram, reels, shorts, podcasts. Donde esté la gente, ahí debe estar el contenido.

5. Innovar en narrativa: En lugar de seguir con los formatos de siempre, es tiempo de arriesgar. De dejar entrar nuevas voces, nuevos estilos, nuevas ideas. Los influencers lo hacen cada día.

El fenómeno influencer no es una moda pasajera como muchos piensan . Es un espejo de lo que el público desea hoy: cercanía, autenticidad, sorpresa, emoción y conexión. Si los canales de televisión y emisoras de radio desean mantener  relevancia, deben dejar de mirar a los influencers con escepticismo y comenzar a verlos como una escuela viviente del nuevo lenguaje mediático. Porque el futuro ya no se ve en la pantalla grande, ni se oye solo en el dial… ahora se lleva en el bolsillo, a un clic de distancia.